"Return to Silent Hill (Original Motion Picture Soundtrack)" LP von Silent Hill

Standardausgabe auf schwarzem, schwerem Vinyl. 29 speziell remasterte Titel aus dem Film, komponiert und zusammengestellt von Akira Yamaoka, dem Komponisten von „Silent Hill". Deluxe-Gatefold-Hülle mit Spot-Glanz


Room 318 Productions und Laced Records begeben sich in den Nebel, um Akira Yamaokas Filmmusik für den 2026 erschienenen Film „Return
to Silent Hill" auf Vinyl zu bringen.

Diese 2LP enthält 29 speziell remasterte Titel, die sorgfältig vom Komponisten und ausführenden Produzenten der Reihe, Akira Yamaoka, zusammengestellt wurden, um die zentralen Themen Liebe, Verlust, Schuld und Besessenheit aus „Return to Silent Hill" und
dem Videospiel „SILENT HILL 2", auf dem der Film basiert, einzufangen.

  Yamaokas musikalische Handschrift ist seit der ersten Note des ursprünglichen Videospiels ein fester Bestandteil der Reihe. Seine Arbeit für „Return to Silent Hill" ist bereits das dritte Mal, dass er Musik für einen Kinofilm im „SILENT HILL"-Universum komponiert, doch dieses Mal kehrt er als alleiniger Komponist zurück.

Die Filmmusik orientierte sich an drei Leitprinzipien, die er während seiner Arbeit an den „SILENT HILL"-Soundtracks entwickelt hat – nämlich „Musik nicht
durch Emotionen zu bestimmen", das Bestreben, „die Grenze zwischen Musik und Umgebungsgeräuschen, zwischen Realität und der inneren Welt zu verwischen", und schließlich, „Schönheit nicht abzulehnen".

In enger Zusammenarbeit mit Regisseur Christophe Gans entwickelte Yamaoka die Filmmusik Stück für Stück, um die zugrunde liegende Stimmung der Welt von SILENT HILL 2 herauszuarbeiten und sie in Musik umzuwandeln, die als eigenständige Filmmusik bestehen kann. Serienkenner werden ikonische Melodien aus den Videospielen wiedererkennen, die in Stücken wie „Chasing Laura" und „Brookhaven Hospital" neu interpretiert wurden.


„Das Ziel war es nie, die Musik des Spiels einfach so wiederzugeben, wie sie war", erklärt Yamaoka . „Vielmehr bestand die Herausforderung darin, sie neu zu interpretieren – ihre Bedeutung, ihre Distanz und ihre Platzierung zu verändern –, damit sie im Rahmen des Zeitgefühls, der Bildsprache und des Innenlebens der Figuren des Films atmen konnte. Es war kein Zitat, sondern eine Neuinterpretation."